Regroupements théâtraux et mise en scène des classiques en Espagne : continuités et discontinuités, des premiers cómicos au management numérique (XVe-XXIe siècles)
Abstract
L’organisation des groupes ou troupes de théâtre ainsi que la direction d’acteurs sont souvent invisibles pour les spectateurs, mais non pour les sociologues chercheurs du théâtre ni lorsqu’elles sont mises au jour ou se mettent en scène. Ainsi, les acteurs et leur jeu ont partie liée avec la façon dont ils sont dirigés et le choix des répertoires représentés en dépend également. De façon récurrente et régulière, depuis le Siècle d’or, loin de se perdre, les œuvres transmises font l’objet de mises en scènes et de revisitations d’un répertoire d’auteurs qui au fil du temps sont devenus des classiques. La notion d’intermittence, articulée à la dimension à la fois éphémère, reconductible et unique, du spectacle, apparaît comme une notion intéressante au moment d’aborder la résurgence d’organisations et de répertoires théâtraux sur la période prise en compte qui s’étend du XVe siècle à l’époque hypercontemporaine. Aller vers le public semble bien être l’objectif principal qui explique, après l’expérience de théâtralités médiatisées par le distanciel, le retour épisodique aux premiers mécanismes théâtraux de relation directe aux spectateurs. Aujourd’hui encore, régulièrement, les classiques sont à l’affiche des théâtres, et pas seulement pour des représentations des grandes compagnies des théâtres nationaux, attestant l’attrait et l’intérêt persistants pour ce qui fonde la pratique théâtrale et pour ce qui permet d’être ensemble et de faire et refaire communauté.
Mots-clés : Espagne ; organisations théâtrales ; troupes ; communauté théâtrale ; intermittence.
La organización de las agrupaciones o compañías de teatro así como la dirección actoral son a menudo invisibles, salvo cuando se las descubre o cuando se ponen en escena. Por ello, los actores y su actuación van de la mano de la manera cómo se les dirige, lo mismo que dependen de ellos y ellas la selección del repertorio representado. De manera recurrente y episódica, desde el Siglo de Oro, las obras transmitidas, que distan de caer en el olvido, son objeto de puestas en escenas y revisitaciones de un repertorio de autores que con el tiempo se convirtieron en clásicos. La noción de intermitencia, articulada con la dimensión a la vez efímera, reconducible y única, del espectáculo, aparece como una noción interesante a la hora de tratar del retorno de organizaciones y de repertorios teatrales en el período que se extiende entre el siglo XV y la era hipercontemporánea. Ir hacia el público bien parece ser el objetivo principal que después de la experiencia de teatralidades mediatizadas por lo distancial explica la vuelta frecuente a los primeros mecanismos teatrales de relación directa a los espectadores. En los teatros los clásicos siguen saliendo en cartelera y no sólo por representaciones de grandes compañías nacionales de teatro, lo cual atesta la afición por lo que funda la práctica teatral y también el interés por lo que permite estar juntos, conformar y re-conformar comunidad.
Palabras clave: España; agrupaciones teatrales; compañías; comunidad teatral; intermitencia.
